多次婉拒后，沪剧“敦煌女儿”如何打动樊锦诗？

　　近日，原创大型沪剧《敦煌女儿》在国家大剧院上演。

　　几次邀约都没有成功，但茅善玉并未死心。

　　2012年，茅善玉和樊锦诗在北京偶然相遇。

　　得知来意后，樊锦诗有礼貌地用上海话打招呼，并说：“我晓得了，但茅院长真的不要写我，洞窟、图书馆研究、考古，都没什么好写的，但你如果想要来看看敦煌，我负责接待。”

　　有了这句话，茅善玉开启了自己的敦煌之旅。

　　一次、两次、三次、四次……四顾茅庐后，樊锦诗的态度依旧是婉拒。

　　她对茅善玉说：“常书鸿先生才是有故事的人，从巴黎回来，妻子又离他而去。我哪有什么故事，我跟我先生关系特别好，也没有闹离婚。”

　　茅善玉依旧不死心，她继续游说：“樊院长你一定要相信我，我们是很认真、很负责地在做这件事，绝不会戏说。”

　　但樊锦诗还是一如既往，“敦煌不是我一个人的，很多人都在做贡献。”

　　“我懂，我只想通过您来反映几代敦煌人所做的事情。”

　　正是这句话打动了樊锦诗，她松口道，“你这个说法我倒是赞同，你们要怎么写我不管。”

2011年8月，樊锦诗检查加固后的莫高窟北区洞窟。敦煌研究院供图

　　得到了樊锦诗的首肯后，茅善玉和团队又数次奔赴敦煌，和樊锦诗的同事聊，看老照片，找资料，逐渐深入接近几代敦煌文化守望者的精神世界、内心真实的想法和不为人知的细节。

　　另一边，沪剧《敦煌女儿》的诞生并没有想象中的顺利。

　　第一版出演后，有专家提出质疑，认为沪剧无法展现这种宏大题材，还有人干脆劝茅善玉放弃。

　　第二版更新后，质疑声依旧存在。

　　怎么办？茅善玉觉得要改就要“脱胎换骨”，她重新找编剧，换掉了主创团队。

　　但问题还是存在：如何表现出真实的敦煌人？

　　茅善玉觉得，最大的问题还是因为没有大漠生活经验，对莫高窟知之甚少，于是她带着团队，一边不断去敦煌，一边整改剧本。

　　不知道改了多少次后，2018年，《敦煌女儿》终于面世。

沪剧《敦煌女儿》剧照 受访者供图

　　茅善玉选了樊锦诗最喜欢的259窟和158窟放在剧中。

　　樊锦诗曾说自己每次去259窟时，都要多看两眼禅定佛，觉得禅定佛不光嘴角和眼角在笑，全脸都散发着由内而外的喜悦。而158窟的卧佛，则是每当樊锦诗心里有苦闷与烦恼时，都会忍不住想走进的地方。

　　2018年，《敦煌女儿》亮相舞台，樊锦诗看后评价说，“这是很符合敦煌气质的作品”。

　　茅善玉很开心，觉得自己的付出得到了认可。

　　她曾问过樊锦诗一个问题：你作为一个大城市里的姑娘，跑到敦煌，就没想过要走吗？

　　樊锦诗坦言一开始曾想过要走，但后来走不掉了。因为只要走到洞窟里，就会被精美的壁画吸引，忘了外部环境的恶劣和艰苦。

　　在茅善玉看来，不仅是敦煌需要樊锦诗，樊锦诗也需要敦煌。

　　和樊锦诗一样，也不仅是沪剧需要茅善玉，茅善玉也需要沪剧。

沪剧《敦煌女儿》剧照 受访者供图

　　沪剧作为地方戏，略显小众，茅善玉也不是没想过离开。当时剧团里很多人走，人心摇摆。歌唱家朱逢博对茅善玉说：“你可不要离开舞台，你知道吗？你是为舞台而生的。你身材小小的，但只要站在舞台上，就可以吸引所有人的目光。”

　　“常书鸿，1943年就职敦煌莫高窟，享年90岁，现在落叶归根，仰望九层楼，在三危山上守护敦煌……”

　　在《敦煌女儿》尾声，茅善玉设计了一个桥段，让剧中的常书鸿、段文杰、樊锦诗等角色陆续走上舞台，讲述自己与敦煌休戚与共的一生。

　　为什么有那么多人前赴后继去守护莫高窟？茅善玉说：“这是文化的力量。”这和她传承沪剧的心，是一样的。(完)

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